XII Международная выставка художественных кукол и мишек Тедди в Галерее Вахтановъ

Екатерина Зиборова, www.dollplanet.ru. Фото автора

Ирина Мызина вручает награды на открытии выставки

С 10 по 20 декабря в Галерее Вахтановъ прошла XII Международная выставка художественных кукол и мишек Тедди в Центральном доме художника в Москве. В двенадцатый раз Ирина Мызина, гостеприимная хозяйка Галереи Вахтановъ, собрала под крышей ЦДХ великолепные работы художников-кукольников и теддистов со всего мира.

DollPlanet.ru был приглашен на торжественное открытие выставки, которое превратилось в одну большую и долгожданную встречу — художников, галеристов, искусствоведов, и просто друзей, для которых такие мероприятия оказываются замечательным поводом провести время вместе, любуясь куклами и мишками. Конечно, на открытии выставки был вручен целый букет призов: это были особые награды «За преданность кукольному искусству» (получившие ее Лана Летта, Ольга Андрианова и Марина Гусева более двадцати лет своей жизни посвятили куклам!), Золотые и Серебряные звезды для виртуозных мастеров-кукольников, награды более чем в десяти тематических номинациях, особый Приз от Галереи Вахтановъ, призы от журнала «Кукольный Мастер» и его главного редактора Ольги Лахиной, специальные призы членов жюри и награды благотворительным проектам.
Полную информацию о призерах, которых оказалось более двадцати, вы можете прочитать на официальном сайте Галереи Вахтановъ.

Международные выставки, которые организует Ирина Мызина и ее Галерея, всегда славились высочайшим уровнем работ — и даже те куклы пока малоизвестных художников, которым еще предстоит постигнуть все тайны кукольного искусства, уже очевидно заявляют о незаурядной личности автора и его уникальном взгляде. Мы предлагаем вам отправиться вместе с DollPlanet.ru на прогулку по двенадцатой международной выставке кукол и мишек Галереи Вахтановъ и остановиться у нескольких экспонатов, чтобы разглядеть их внимательнее...

Куклы Сильвии Везер (Sylvia Weser) просто не могут остаться незамеченными. Увы, иногда бывает так, что на фотографиях куклы выглядят более эффектно, чем вживую, но куклы Сильвии Везер - не такой случай. В этих куклах немецкая основательность и внимание к деталям сочетаются со сказочной воздушностью. "В детстве у меня скапливались целые горы листов с портретами воображаемых людей и сказочных персонажей," - рассказывает Сильвия. Мир кукол для нее начался с двух антикварных малышек, которых Сильвия увидела на блошином рынке - будущая художница пожалела их, "спасла" и отреставрировала. Влияние европейских антикварных кукол, круглолицых и сияющих, можно уловить в современных куклах Сильвии Везер без труда. Очевидна и любовь художницы к богатому фантазийному декорированию кукольной одежды. На XII международной выставке кукол в Галерее Вахтановъ Сильвия представила несколько больших фарфоровых кукол, которые задали тон всей экспозиции западных художников-кукольников.

Лоранс Руэ. Куклы "Девочка в зеленом платьице" и "Девочка в синем платьице".  Полимерная масса. Ед.экз. Франция

Именно благодаря Галерее Вахтановъ в России получила широкую известность Лоранс Руэ (Laurence Ruet), французская художница, которой принадлежат "живые" детки из полимерных пластиков, выполненные в лучших традициях европейской характерной куклы: от кукол-младенцев до кукол-детей постарше. Лоранс отмечает: "Моя цель - выразить эмоции. А еще я не повторяю своих кукол, каждая уникальна". Любопытно, что Лоранс очень любит делать своих кукол рыжими и веснушчатыми, и это роднит ее творчество с куклами Анны Митрани. Если говорить  о выставленных в экспозиции куклах, то условная "лялька" в руках Девочки в синем платье - в определенном смысле философская деталь, "кукла куклы".

 Люсия Фридеричи. Девочка с марионеткой. Фарфор, ед.экз. США 

Галерея Вахтановъ сотрудничает с Люсией Фридеричи (Lucia Fridericy) уже давно. Куклы Фридеричи - круглолицы, улыбчивы и очень нежны. Они изготавливаются, разумеется, вручную - и не просто из фарфора: его поверхность покрывается тонким слоем воска, что придает кукле особую "живость". Люсия Фридеричи является профессиональным дизайнером театральных костюмов и имеет ряд наград, так что наряды кукол Фридеричи всегда выполнены с исключительным вкусом и мастерством. Кукла "Девочка с марионеткой" - совсем небольшая; она держит в руках крошечную куклу-марионетку с личиком не менее выразительным, чем у самой "хозяйки".

 Джузеппина Трани "Как модель!" Цернит/фимо, ед.экз. Италия

Джузеппина Трани (Giuseppina Trani) - еще одна поклонница "кукольной рыжины", уроженка солнечной Италии. В то время как голландская и немецкая кукольные школы уже привычны и долгожданны на кукольных выставках России, "итальянская школа" у нас пока не настолько хорошо известна. Но такие куклы просто не могут остаться незамеченными! Юная модель авторства Джузеппины - высокая девочка, одетая неярко и с большим чувством стиля. За счет того, что художница использует смесь запекаемых пластиков в авторской пропорции, кожа куклы имеет нежную полупрозрачную фактуру (таким же эффектом славятся личики кукол от Элизы Галлеа, о которой мы уже рассказывали).

Обратимся к российским художникам-кукольникам. Конечно, на выставке блистала кукла Александры Кукиновой - это была Тесс из новой коллекции Галереи "Александра", одетая в стиле ар деко. DollPlanet.ru уже не впервые отмечает, что кукол Александры Кукиновой несмотря на их статичность удивительно приятно фотографировать: невозможно избавиться от ощущения, что они позируют фотографу. Отобрать для репортажа всего два снимка было очень непросто.

 Своей утонченной статью гостей выставки поразила кукла Саши Худяковой. Монохромность этой фарфоровой куклы позволяет богато обыграть фактуру глазурованного фарфора в сочетании с плотным кружевом лифа платья и тонкой вышитой юбкой. Это не первая монохромно-фактурная кукла Саши: многие из вас наверняка вспомнят сияющую футуристическую "Царицу". Обратите внимание на шарниры в запястьях "Фата Морганы": нам не известна степень подвижности всей куклы в целом, но уход от статичности в работах таких культовых художников-кукольников интересен и показателен.

Татьяна Гурина. Проект "В далекие края"

...Но центральным акцентом Двенадцатой международной выставки кукол стали не фарфоровые красавицы, а очень теплые и внешне простые куклы и зверята от знаменитого художника по куклам - Татьяны Гуриной. Под подвешенной к потолку новогодней елкой вырос целый город детства, населенный авторскими игрушками в винтажном стиле, обжившими картонные декорации, какие бывают в школьных театральных постановках. В российском кукольном искусстве существует такое явление, как "петербургский стиль": для него характерны фактурность, зачастую приглушенные цвета, тяготение к винтажной эстетике и зримая "связь поколений". В проекте Татьяны Гуриной "В далекие края" все эти черты доведены до исключительной стилистической отточенности. Тёплая ностальгия художницы передается зрителю, и он с улыбкой вспоминает свое собственное детство с его радостями.

 Элла Ким. "Куклы". Фарфор. Тираж 5 экземпляров. Россия

К сожалению, в 2009 году на международную выставку Галереи Вахтановъ не смогли приехать авторские японские куклы и их создатели. Но частичка Японии все равно порадовала гостей своим присутствием: знаменитая художница Элла Ким выставила композицию "Куклы". Эти фарфоровые куклы заняты игрой с куклами поменьше, а одна из кукол держит во второй руке совсем крошечную куколку на трости, напоминающую кокэси. Элла Ким украсила одежды кукол тонкой ручной росписью: ее работы знамениты целыми живописными картинами, и покупая куклу, коллекционер становится также обладателем прекрасного батика. Наряды этих фарфоровых жителей Страны восходящего солнца украшены любимыми японскими сюжетами: морским пейзажем и орнаментом из живых цветов.

 Дима ПЖ. Ма. Папье-маше, ед.экз.

Дима ПЖ - самый эксцентричный российский художник-кукольник, работающий над куклами в уникальной фантазийной манере и предпочитающий большой масштаб. Его гротескные куклы, куклы-деформы, "куклы-без-кукол" моментально узнаются, и очень высоко ценятся галеристами и коллекционерами. Сотрудничество Галереи Вахтановъ и Димы ПЖ продолжается практически с самого начала существования Галереи. На Двенадцатой международной выставке кукол Дима ПЖ представил две свои работы, одну из которых, метровую фантастическую улитку "Ма", вы видите выше. Это чуть ли не единственная кукла Димы ПЖ, которая имеет нежное детское лицо (точнее, четыре лица). Один из российских экспертов по куклам сказал об этой работе Димы: "Теперь все увидели, что Дима ПЖ прекрасно умеет лепить традиционных красивых кукол - просто он вряд ли когда-нибудь будет это делать".

Галина Захарова.Черно-белая фотография. Паперклей, ед.экз. Россия.

Страстный филокартист и поклонник антикварных фотографий сразу оценит тонкое стилистическое чутье Галины Захаровой: эта композиция замечательно передает дух старинной открытки. Разве что поза девочки чуть более игрива, чем мы привыкли видеть на потемневших от времени карточках... Близкий к папье-маше паперклей, из которого изготовлена кукла и ее аксессуары - органичный материал для воссоздания винтажного стиля. Заслуживает внимания "антикварная" куколка, которая сидит на бархате пола: не совсем кукла-репликант, но дань почтения славным страницам кукольного прошлого.

Кукол Натальи Вельчинской легко заметить издалека и узнать сразу. Уверенная "лепка" пышных форм и выбор интересных тканей со стилизованными принтами - конек Натальи, которая участвует практически во всех ключевых международных выставках кукол в России. Наталья ставит на фактуру и скульптуру, а не детализацию, а это редкая практика для российской текстильной куклы.

 Лариса Чуркина "В тылу врага". Папье-маше, ед.экз. Россия

Лариса Чуркина - признанный мастер "персонажной" куклы, который вывел этот жанр в своем творчестве на высочайший уровень. Вспомним первую персональную выставку Ларисы "Мой ангел, мой Нижинский". А здесь гротескная фигура Штирлица и фантазийная трактовка сюжетной линии вызывают восхищение одновременно техническим мастерством Ларисы и ее умением нестандартно подать "вечную классику".

 Ирина Дейнеко. Путешествие в сказку. Модена софт, ед.экз. Россия

Ирина Дейнеко - художник-кукольник из Санкт-Петербурга, который в последние годы приобрел в России огромную популярность. Несмотря на то, что некоторые зрители с определенным скепсисом относятся к стилистическому постоянству Ирины и ждут от нее новых смелых экспериментов, стиль Ирины выкристаллизовался уже давно и ее утонченные девушки с маленькими задумчивыми лицами выполнены с удивительным мастерством. "Воздушные" волосы, ювелирно-тонкие маленькие оборочки, искусственное старение и любимая художницей тонкая сетка - детали, которые отличают авторских кукол Ирины Дейнеко конца 2000-х.

 Яна Боева. Детство Снежной Королевы. Папье-маше, пластик Ед.экземпляр. Россия

Яна Боева - восходящая звезда российского сообщества художников-кукольников. Ее силуэты узнаваемы, лица гротескны и выразительны, а мастерство неизменно растет: постоянные посетители кукольных выставок могут без труда заметить это. Кукла "Детство Снежной Королевы" производит двойственное впечатление. С одной стороны, мы видим одинокую трогательную девочку с, возможно, единственным другом-вороном; с другой стороны, острые углы, угнетающий серый цвет, странные "жучьи" рожки и неестественно-тонкие пальчики пугают и тревожат. Эта неоднозначность образа - признак того, что Яна осваивает мастерство в изготовлении кукол не только на техническом, но и на эмоциональном уровне.

 Ирина Андреева. Зимняя соната. Войлок. Ед.экз. Украина

Когда Ирина Мызина вручала Ирине Андреевой престижную "Золотую Звезду", то художница со смехом посоветовала гостям церемонии: "Никогда не беритесь валять пианино! Это ужасно трудно!". Фантастическая популярность сухого и мокрого валяния в России и доступность материалов для валяния породила мириады рукодельниц, которые, освоив технологии фильдцевания, так и не создали ничего более оригинального, нежели маленькие разноцветные мишки, собачки и слоники. Лишь отдельные художники, работающие в технике валяния, сумели выработать свой особенный стиль и придумать по-настоящему оригинальные художественные ходы. Работы Ирины Андреевой отличает монохромность, определенная монументальность (если кошки - то упитанные, если пианино - то практически "в полный рост"!) и теплота, которую ощущаешь даже на фотографиях.

Валяные малышки от Дарьи Кукурики совсем не похожи на основательные скульптурные работы Ирины Андреевой, и они также были отмечены жюри: пастельные краски, мелкие орнаменты, деликатное тонирование - таких валяных игрушек еще никто не видел. Валяная кукла, кстати, за счет своей нестандартной фактуры является относительной редкостью в кукольном мире, и тем более в этой технике редко предпринимаются попытки создать реалистичных кукол. Но Дарья Кукурика блестяще справилась с этой задачей.

Международная выставка Галереи Вахтановъ - это не только прекрасные и разные куклы, но и прекрасные  и разные мишки! Медведям Тедди и их друзьям на Двенадцатой международной выставке была отведена целая "секция", где свои работы представили десятки талантливых теддистов, среди которых немало звезд мирового уровня. На этой фотографии обратите особенное внимание на заек от сестер Бухараевых (в центре), мишек Тедди от голландской художницы Марийке ван Ойен (Marijke van Ooijen, справа вверху) и состаренных медвежат Алены Жиренкиной в щедро украшенных декоративных костюмчиках (слева вверху).

Уютной группой расположились на "медвежьих" стендах набивные кошки Елены Орловой, выполненные из профессионального мохера и вискозы. Кошки в мире авторской игрушки находятся в странной позиции: с одной стороны, кошки стабильно занимают третье место в рейтинге "зрительских симпатий" после самих медведей Тедди и их друзей-кроликов, а с другой стороны, почти ни один профессиональный теддист не шьет кошек! Елена Орлова - приятное исключение: ее кошачий народец насчитывает более десяти "душ", а в журнале "Кукольный Мастер" за лето-2008 была опубликована ее авторская выкройка кошки по Тедди-технологии.

И наконец, ни одна выставка кукол не обходится хотя бы без одной работы, посвященной Алисе в Стране Чудес! Льюис Кэрролл создал такой мир, который хочется воплощать в фантазийных куклах, набивных игрушках, живописи, рисунке... Автор этого "Безумного чаепития" - Марина Айдакина, которая создала сложную оригинальную композицию, используя мохер и паперклей.

 И, конечно, нельзя не рассказать о благотворительном проекте "Подари игрушку детям", в котором приняли участие многие известные российские кукольники - а также рукодельницы, пожелавшие остаться неизвестными и помочь детям, пожертвовав выручку с продаж авторских елочных игрушек. Попробуйте определить, чьих мини-кукол вы видите на этой фотографии! Густо увешанных игрушками елок в ЦДХ было несколько, и торговля чудодейственными игрушками шла бойко. Так что новогодняя сказка и порадовала гостей, и подарила надежду маленьким россиянам.

Несмотря на туманную будущность Центрального Дома Художников, о планирующемся сносе которого уже давно говорят в СМИ, кукольники и сама Ирина Мызина не теряют оптимизма:  никакие экономические катаклизмы не способны омрачить фантастический кукольный мир.

Екатерина Зиборова, www.dollplanet.ru

Официальный сайт Галереи Вахтановъ www.artdolls.ru